在摄影实现大众化、日常化之后，社会公众对摄影人提出了更高的要求，摄影人自身也在寻求新的突破。
这种突破，除了在观看方式上下功夫，朝影像观念艺术的方向转弯，还可以在传统的道路上继续往前走。继续往前走，就是往深处走—往大自然的深处走，往社会生活的深处走，往人类心灵的深处走。
《台湾,2012年度最佳夜空摄影作品》
只有到了深处，你才能见常人所未见，拍常人所未拍。
往大自然的深处去，不是站在高速公路的边上瞄几眼就走，也不是乘坐索道滑行车一带而过，更不是乘坐越野车在呼啸声中荡起尘土然后回到酒店边喝酒，边陈述自己的摄影理想。以上这样的行走得来的看法，都是我们在都市里想象出来而找到的心灵对应物，是自然的表象，而不是自然生态的系统本身。到大自然的深处去，要求我们抛弃所有的交通工具，凭借自己的两条腿行进，用足底触摸大地，用耳朵倾听草的细语、沙粒的呼唤，无论在炎炎烈日下，还是在数九寒冬中。到大自然的深处去，要求我们住在野外，头顶是天，脚下是沟壑，身旁是巨石嶙峋。到大自然的深处去，要求我们全天候地体验、四季中观看，不能在他人带领下只看自己想看的哪一个瞬间。
往社会生活的深处去，不是一个小时走两公里的“扫街”，不是进了人家吆五喝六地按照既定八股方式摆拍，也不是故意钻到脏乱差的地方寻找倒卧者，用12mm的广角贴近人脸肆无忌惮地夸张拍摄，更不是钻进人群，镜头向上，盲拍大腿上的肉，而是要求我们作为一名普通百姓去接触百姓、了解百姓、认识百姓，体验生活的底色、动人的细节和生命存在的质感；要求我们真心关心他人、热切帮助他人；要求我们坚守人性的善良，超越自我的局限，发现和呈现人的尊严；要求我们一不怕苦、二不怕死地捍卫事实的客观性和人类对真相的渴望，维护影像的力量。
往人类的心灵深处走，不是要忽略自我体验，而是要从自我体验里延伸出可沟通的精神内容；不是呆在屋子里自哀自怨，一百遍地重复自己的忧伤和愤懑，刻意用阴暗的影调涂抹一切物象，然后自我欣赏，而是要在自然、社会的深处，为你的所处所在发出马儿嘶鸣般的啸叫；不仅是用镜头“小资”似的玩点“痛”或“快乐”，而是要在爱欲与文明的冲突里，深刻展示人类的痛；不是为痛为痛，而是真的痛；不是仅仅有痛，也有奔放和狂喜。总之，要有作为人的生命体和社会关系结合体的全面体验和呈现。
在以上所述的深处，才可能有融入了灵魂的新视觉。这种新视觉才不会是纯技术的把玩和炫耀，才不会是一个机械师或化学家的实验。
世界迅猛地变化，4G时代来了，人们会更加沉浸在虚拟世界里，更加对身边和眼前的事物视而不见。在2014年末，如果你问一个从地铁或高铁上下来的人：“刚才站在你左边的是年轻人还是老人？”他会告诉你是一个女人，没理会年纪；到2015年末，你再向一个下车的人问：“站在你左边的人，是男人还是女人？”他会说不知道。
然而，世界再变，心灵需求没变；摄影的方式再变，对往深处走的要求没变。